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Depuis le 15 juin 2007, soixante sans papiers de Lille et des environs observent une grève de la faim et sont actuellement en danger de mort. Leur mouvement a besoin de notre soutien à tous, ce qui nous amène aujourd'hui à lancer une pétition des Acteurs du Monde culturel du Nord-Pas-de-Calais et d'ailleurs que nous vous demandons de signer dans les plus brefs délais. Cette pétition sera rendue publique dans un délai maximum d'une semaine et servira, nous l'espérons, afin de faire pression pour une résolution positive du conflit. Par ailleurs, il est possible de soutenir les sans papiers en participant aux rassemblements de soutien tous les soirs à 18h30 Place de la République à Lille.

POUR LE 64éme JOUR DE LA GREVE DE LA FAIM,

APPEL DES FEMMES SANS PAPIERS A MANIFESTER

LE  SAMEDI 18 AOUT 07 A 15H, PLACE DE LA REPUBLIQUE A LILLE :

SAMEDI 9 JUIN 2007 à 20H à L'Etna
Projection de "Gloria Mundi" de Nico Papatakis
1H32 - couleur - 1.66

Nico Papatakis est un cinéaste provocateur et militant. Il soutient J. Genet en 1951 en finançant son film "Un chant d'amour" et J. Cassavettes en l'aidant à terminer "Shadows". Nico Papatakis a réalisé 4 longs métrages, dont Les Abysses en 62 et Gloria Mundi en 75, peu diffusés à cause des scandales qu'ils ont provoqués dans tous les milieux. 
"Gloria Mundi" parle de torture. Une comédienne joue le rôle d’une terroriste arabe que des parachutistes torturent dans un film qui reste inachevé. Pour mieux incarner son personnage, elle se torture elle-même. Étroitement mêlées, la fiction et la réalité font de sa vie un calvaire : séparée de son fils et de son amant, un producteur l’humilie, des intellectuels de gauche se moquent de sa foi révolutionnaire... Le film dénonce la torture sous toutes ses formes à travers un parallèle avec la guerre d'Algérie. Au regard des événements actuels, le film prend une autre dimension.

Entrée libre

« Je me demande pourquoi les gens de cinéma ont tellement envie de filmer les autres avec tellement de frénésie. On ne peut pas avoir besoin de tout le monde comme ça. » Jean-Luc Godard, « Lettre à Carole Roussopoulos », 12 avril 1979, in Cahiers du Cinéma n°300.
Avec une énergie inépuisable, un humour ravageur, une pertinence historique qui se confirme chaque jour et depuis 1969 ne s’est jamais arrêtée, Carole Roussopoulos de Kalbermatten, seule ou en collectif, n’a cessé de réinventer les formes de l’essai et de l’analyse visuelle en documentant les luttes féministes, homosexuelles, ouvrières et anti-impérialistes. Son oeuvre considérable couvre quarante ans de luttes, quarante ans de combats toujours gagnés à force d’intelligence et de savoir-faire politique, victorieux toujours sur le terrain législatif, jamais acquis sur le terrain plus mouvant des mentalités et des comportements. Comme elle l’écrit elle-même sur son CV : « Elle privilégie l’approche des ‘sans voix’, des anonymes qui ont marqué l’histoire et a soutenu par son travail la lutte des femmes » – il faudrait à cet égard opérer un rapprochement méthodologique entre son oeuvre d’histoire immédiate et celle qu’au cours des mêmes décennies accomplit Arlette Farge en histoire rétrospective, toutes deux sur la base des propositions théoriques de Michel Foucault. Pionnière de la vidéo, virtuose du pamphlet filmique, géante du documentaire politique à l’instar de Joris Ivens, René Vautier, Chris Marker ou Robert Kramer, pour citer quelques uns de ceux qui se sont battus en images et au présent sur tous les fronts, elle n’a peut-être pas besoin de tout le monde, comme le lui demandait Jean-Luc Godard, mais nous, nous avons besoin d’elle. Carole Roussopoulos incarne pour nous la vraie beauté et la vraie joie. (Nicole Brenez)

http://www.cinemathequefrancaise.com/

Jeudi 24 mai, de 17h 15 à 19h 15, les Furieuses Fallopes interviennent, dans le cadre  du séminaire du CEDREF,  sur le sujet suivant : “L’imbrication des systèmes de sexe, classe, race et sexualité et les luttes actuelles”.

L'entrée est libre et gratuite.

Adresse:
Université Paris 7-Denis-Diderot
Campus Javelot (Immeuble Montréal, face à l’université de Tolbiac)
Salle 187 (monter au 2 ème étage, suivre le couloir qui dit “école doctorale” jusqu’au bout puis descendre l’escalier)
 
Comment y parvenir : métro Tolbiac, en face de la fac de Tolbiac, prendre les escaliers mécaniques qui amènent sur la Dalle des Olympiades, prendre à gauche du Franprix, entrer dans l’immeuble (un triangle bleu indique Paris 7), traverser le R d C en cherchant les escaliers et ascenseurs (au fond) et monter au 1er étage

Note : pour consulter le sommaire et la préface de l’ouvrage, merci d’ouvrir le document attaché ci-après.

Biopolitique, capitalisme cognitif, expérimentation, différentialisme, hacktivisme, Empire, multitude(s), postmédia, postcolonial... Voilà des mots qui s’invitent aujourd’hui dans la pensée et le débat public.

Voilà quelques-uns des concepts déployés depuis sa création, en l’an 2000, dans la revue Multitudes, revue dont cette anthologie propose un formidable échantillon : ses 600 pages regroupent, organisées en vingt-trois rubriques, quatre-vingt-dix contributions, rédigées ou créées par soixante-neuf auteurs et artistes différents, afin de rendre compte du travail accompli à ce jour par les collaborateurs occasionnels et réguliers de Multitudes.

L’ensemble, accompagné d’une sélection d’articles disponibles sur le site Internet Multitudes Web, constitue une manière d’introduction au contemporain dans les domaines artistique, philosophique et politique, et une fenêtre ouverte sur la culture numérique qui émerge aujourd’hui.

Il s’agit ici de se porter aux frontières de la recherche et de l’innovation intellectuelle et politique. Il s’agit de penser les transformations du temps présent. Des mots nouveaux – postcommuniste, postsocialiste, postcolonial – viennent donc nommer dans ces pages des situations nouvelles, sans jamais céder pour autant à la confusion du postmoderne.

En bref, le lecteur trouvera dans Politiques des multitudes un aperçu incisif de ce qui se bricole dans la tête des uns et des autres à l’âge de l’Empire.

Il semble qu'il se dit beaucoup de choses sur les relations art et société, qui alimentent la réflexion critique sur l'état de la culture, sans d'ailleurs qu'il se dise grand chose sur les réalités sociales de la dite culture. L'unanimisme des discours des politiques autour d'un art conciliateur et pédagogue en est un élément.
Du côté des arts plastiques, les écartèlements entre institutions culturelles et pratiques marginales dessinent un horizon chaotique et contradictoire. Qu'est-ce qui du politique se joue dans l'art ? Le statut social de l'artiste est un endroit d'interrogation, surtout dans un pays qui fabrique son image à partir de l’art ! C’est aussi le lieu des enjeux contemporains des héritages de l'avant-garde.
Avec Jean-Marc Adolphe (rédacteur en chef de la revue Mouvement), Eric Corne (artiste, curateur, co-fondateur du Plateau), Valérie Marange (philosophe), ainsi que les organisateurs de Minimum Deux : Sylvie Blocher (artiste), Aline Caillet (philosophe), Christophe Domino (critique d'art), Jacinto Lageira (critique d'art).