Sabato 17 marzo
Queer & Post-colonialismo
Per questo 2nde edizione del festival, ed in eco ad una situazione politica francese che la chiama urgentemente (sommosse dei sobborghi, politiche d'immigrazione, mondializzazione, ecc.), rinforzeremo la nostra volontà di dare ulteriore posto ancora alla lettura, l'analisi, l'invenzione di incroci delle lotte politiche Queer con altri campi d'azione politica ed opereremo questo anno un ravvicinamento cosciente con il campo post-coloniale ed uno sguardo più preciso su diverse situazioni di colonialité, allo scopo, anche di adottare la misura di soluzioni inventate da alcuni artisti e collettivi qui e là, che tentano di organizzare le loro resistenze. Il ravvicinamento tra questioni di tipo e studi post-coloniali già è da tempo chiamato dei suoi desideri dalla critica Queer, ed il campo post-coloniale negli Stati Uniti in particolare con théoriciennes come Gloria Anzaldua, bel hooks, Chela Sandoval, Angela Davis, Gayatri Spivak. Quest'interrogazioni che agitano, in dove parliamo, gli universitari, attivisti, teorici del Queer in Francia, si sono tradotti anche con tentativi di ravvicinamento tra gruppi di attivisti Queer e collettivi mobilitati da una critica del post-colonialismo in Francia. Attraverso alcune pellicole romanzate (J. - P. Bekolo, stuart Gaffney), militante (Mujeres Creando), plastica (Steven Cohen) e documentari, abbiamo chiesto di vedere ciò che questo cinema poteva darci a riflettere. Speriamo di trovare il progetto urgente di un'alleanza possibile delle lotte qui ed ora.
15:50
(Francia, Camerun, 1992,35 mm, 79 ')
Se è soprattutto una cronaca urbana delle zone africane, questa pellicola solare e piena di grazia abborda in filigrana la ragione del cambiamento di sesso, di rado scorto nel cinema di romanzo africano. Essendo il sorcellerie ciò che permette di dare luogo, la pellicola barocca e screziata di Jean Pierre Bekolo, narre con truculence le avventure di una ragazza che abita la zona Mozart. Trasformata dalla sorcière Mama Thecla in giovane uomo ed ormai `prénommé Montype', l'eroina raggiunge la banda di giovani della zona Mozart che passano il loro tempo da dragare; questi la spingono a sedurre sabato, la ragazza di cane cattivo, il grande poliziotto della zona. KQ/AI
In presenza di Jean-Pierre Bekolo
di Anne Lescot e Laurence Magloire
(Haiti, 2002, DV, 52 ')
Questo documentario è stato girato presso i masisis (“pazze o travestiti„, in Creolo) di Haiti, in un contesto dato: il vodou. La messa in relazione di questi due mondi li conduce in un universo simbolico particolare, in cui detti della società civile danno ad esprimersi, a volte nella più grande estroversione e théâtralité, a volte con un'emozione profonda. Un'emozione che riflette la ricerca di senso e di riconoscimento di individui resi marginali in un paese in cui l'evocazione dell'omosessualità, e che più è dell'travestissement, resta ancora tabù. Il vodou diventa allora uno spazio liberatore inatteso, d'espressione o ciascuno, indipendentemente dalla sua identità può trovare protezione e comodità, trascinandoli poco a poco in un mondo spiritoso complesso e fascinant. Questa pellicola è il primo del tipo a legare questi due argomenti sensibili e risolutamente attuali.
In presenza di Anne Lescot
18:30
Proiezione-dibattito: Politiche Queer & post-colonialismo
(Stati Uniti, 1995, beta SP, 59 ')
Black Nations/Queer Nations è raro e notevole documentario un sperimentale derivato da una conferenza che ebbe luogo durante tre giorni nel marzo 1995 a New York. Vi sfilacciarono di numerosi travailleurEs, attivisti, artisti, universitari della diaspora africana LGBT di cui Coco Fusco, Essex Hemphill, Kobena Mercer, Barbara Smith, Urvashi Vaid, Isaac Julian o Jacqui Alexander che interrogarono le situazioni economiche, sociali e politiche di questa diaspora LGBT e delle sue lotte di empowerment. Il participantEs discussero di molte tematiche: le emigrazioni, le identità black e queer, lo black feminism, le imperfezioni del nazionalismo nero, il homophobie nelle Comunità nere, le culture, arti e riprese di immagini black queer, ecc.
Il video condensa i momenti più determinanti di questa conferenza, e disegna connessioni tra la cultura popolare e le produzioni “di mass media„ gay e black contemporanee, in particolare da partire da estratti di pellicole di Isaac Julian e Bodily Functions di Jocelyn Taylor, pur invitando lo spettatore a considerare l'esistenza di un'identità black queer e la possibilità di definirla o rappresentarla. (TWN, tr. KQ)
20:30
Artisti, tipi &
Post-colonialismo
Chandelier di Steven Cohen
(Sudafrica, 2002, beta Sp, 17 ')
Il video di Chandelier è stato realizzato in mezzo ai SDF neri di Johannesburg durante la distruzione di loro bidonville dai dipendenti comunali della città (forniti in rosso) in un balletto in cui la violenza è omnipresente. “Gli artisti hanno sempre descrive la vita sociale della loro epoca, con i miei spostamenti in attraverso il bidonville in stato di distruzione e dal fatto di filmare, è ciò che faccio anche: una vernice digitale della vita sociale, a metà immaginaria, ed a metà terribilmente vera„. Il lavoro di Chandelier rivela attraverso l'arte della prestazione, della danza e della pellicola, le contraddizioni tra l'Europa e l'Africa, i vuoti ed i neri, i ricchi ed i poveri, l'ombra e la luce, il privato ed il pubblico, le forti e loro oppresse, la sicurezza ed il pericolo„. (testo estrae del programma un balletto atlantici, per la presentazione dello spettacolo not so good, Steven Cohen).
(Stati Uniti, 2002, beta Sp, 6 ')
Inedito in Francia
Oggetto poetico, che tiene allo stesso tempo di una riflessione sul cinema, come spazio del desiderio e del riconoscimento di sé, sulle origini, l'identità, la ripetizione degli schemi innamorati, trasgressioni, pensa il multiculturalisme, la riunione “delle razze„, come stirpi, la riunione dei sessi, e la possibilità di creazione di nuove specie sessuali e razziali “queer„. KQ/AI (distribuzione: il popolo che manca)
de maria Galindo & Mujeres creando
(Bolivia, 2003, DVD, 52 ')
Il gruppo radicale femminista boliviano, Mujeres Creando, costituisce un esempio sognato di dispositivo di azioni trasversali. Agendo in modo nomade e decentrato (graffitant le pareti della capitale boliviana di tonici interpellanze poetiche e politiche in relazione al sistema patriarcale o al razzismo e della pigmentocratie), si fanno portavoce della situazione delle donne latino-americane, prese nei rets di un sistema machiste ma accolgono anche nell'ambito di il gruppo, tutte le molteplicità (lesbiennes, hétérosexuelles, donne indigene, contadine, prostituées, athées, che credono, ecc.). KQ/AI
Black Feminism
di Rhonda Collins e Sonja de Vries
(Stati Uniti, 2000,60 ')
Condannata nel 1983 per avere posto una bomba al Capitole e “per avere cospirato per influenzare e cambiare la politica americana„, Laura Whitehorn è passato 14 anni in prigione. Lesbienne dichiarata, è stata di tutti i movimenti civici americani, dello Black Panthers allo féminisme… e testimonia sul suo passaggio all'azione violenta e sulle centinaia di prigionieri politici sempre imprigionati negli Stati Uniti. Molto lontano da un documentario classico, Out è un ritratto passionnant di una donna che esplode ed un incitamento all'azione. (Pinkscreen)
di Jennifer Abod
(Stati Uniti, 2002, DVD, 59 ')
Audre Lorde tanto da parte della sua personalità che con i suoi scritti, è stato una delle figure significative del féminisme negli Stati Uniti. Ha uniformemente sfidato il razzismo, il sexisme, il classicisme ed il homophobie. Jennifer Abod ci traduce questa visione attraverso un congresso organizzato nel suo onore due anni prima della sua morte del cancro nel 1992. Questo documentario è una che splende esortazione all'activisme perpetuo ed allegro. (Pinkscreen)





