{"id":96,"date":"2007-02-20T16:41:23","date_gmt":"2007-02-20T14:41:23","guid":{"rendered":"https:\/\/www.lepeuplequimanque.org\/festival\/dimanche-18-mars\/"},"modified":"2023-11-04T15:13:02","modified_gmt":"2023-11-04T14:13:02","slug":"dimanche-18-mars","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.lepeuplequimanque.org\/en\/festival-queer-2007\/dimanche-18-mars\/","title":{"rendered":"\u2013> Dimanche 18 Mars R\u00e9appropriations et empowerment"},"content":{"rendered":"

Dimanche 18 Mars
\n
R\u00e9appropriations et empowerment
\n
Des f\u00e9minismes au Queer<\/font><\/font>\n<\/p>\n

Les cin\u00e9mas f\u00e9ministes et Queer ont \u00e9t\u00e9 \u2013 et sont \u2013 le lieu d\u2019une r\u00e9appropriation de la subjectivit\u00e9 des sujets politiques, dans un mouvement toujours en chantier de d\u00e9colonisation des imaginaires. Le cin\u00e9ma f\u00e9ministe a ainsi r\u00e9v\u00e9l\u00e9 sa puissance en se faisant le lieu d\u2019une r\u00e9cup\u00e9ration de la parole qui accompagnait \u00e0 la fois les processus de prise de conscience intimes et les mouvements protestataires. Comment survient cette parole ? La production artistique dans ce geste de r\u00e9appropriation par les minorit\u00e9s est-elle boulevers\u00e9e dans ses formes m\u00eames ?
\n
Qu\u2019en est-il pour le cin\u00e9ma Queer ? Nous verrons au travers d\u2019un panorama des pionni\u00e8res de la vid\u00e9o f\u00e9ministe (Nil Yalter, Barbara Hammer, Klonaris\/Thomadaki)  jusqu\u2019aux artistes Queer d\u2019aujourd\u2019hui (Sothean Nhieim, Del La Grace Volcano, Oreet Ashery, Nexus, Gina Lamb) comment se mobilisent diff\u00e9rents processus de r\u00e9cup\u00e9ration de la parole,  depuis la performance dans les ballrooms ou le Camp comme recitations insolentes ou r\u00eaveuses (Sothean Nhieim ou Gina Lamb), \u00e0 une autre pratique des savoirs situ\u00e9s, de l\u2019expertise (GAT), dans le cadre pr\u00e9cis d\u2019une politique des savoirs et des repr\u00e9sentations, d\u2019une articulation entre savoir et pouvoir, en passant par les alter egos (Oreet Ashery), ou une forme de m\u00e9lancolique reconstitution de l\u2019imaginaire d\u2019un espace autonome, d\u2019un squat queer (Ruins), r\u00e9inventant d\u2019autres productions de l\u2019imaginaire, avec d\u2019autres r\u00e9f\u00e9rents, d\u2019autres r\u00e9seaux symboliques. \n<\/p>\n

18h30<\/font>
\n
F\u00e9minisme et fictions collectives<\/font>
\n \n<\/div>\n

\n
S\u00e9ance pr\u00e9sent\u00e9e par H\u00e9l\u00e8ne Fleckinger<\/strong><\/font> (Historienne du Cin\u00e9ma, Universit\u00e9 de Paris 1 Panth\u00e9on-Sorbonne, sp\u00e9cialiste du cin\u00e9ma f\u00e9ministe des ann\u00e9es 70)<\/p>\n

Regarde, elle a les yeux grands ouverts
de Yann Le Masson <\/font>
\n
(France, 1980, BetaSP, 62\u2019)
\n \n<\/div>\n

\n Regarde, elle a les yeux grands ouverts, ne se limite pas \u00e0 un documentaire autour du proc\u00e8s d\u2019Aix-en-Provence de 1976 contre le MLAC (Mouvement pour la Lib\u00e9ration de l\u2019Avortement et de l\u2019Accouchement), pour exercice ill\u00e9gal de la m\u00e9decine et tentative d\u2019avortement sur mineur, alors que la loi Veil sur l\u2019avortement \u00e9tait pass\u00e9e en 1974. Il est aussi une tr\u00e8s douce et sensible observation et reconstitution des principes autogestionnaires du MLAC, des m\u00e9thodes alternatives d\u2019accouchement, pratique devenue collective, repoussant les limites du corps d\u00e9cent ou ind\u00e9cent et le contr\u00f4le de l\u2019institution m\u00e9dicale, pour mieux inventer un autre rapport au corps et une possibilit\u00e9 chorale de lutter. Issu du travail de cinq collectifs diff\u00e9rents, le fascinant et magnifique  documentaire \/ fiction de Yann Le Masson, est le lieu d\u2019un autre mode de production des images, celui d\u2019une fabrique collective, alors que chacune des protagonistes rejouent leur propre r\u00f4le. Un trouble se d\u00e9ploie dans la constitution communautaire d\u2019un corps autrement m\u00e9dicalis\u00e9, dans la douceur amoureuse des manifestations, la pr\u00e9cision confiante de dire son rapport \u00e0 l\u2019enfantement ou au refus, une autre gestion du corps nu. KQ & AI \u00abIl s\u2019agit du film le plus rempli d\u2019espoir en l\u2019\u00eatre humain qu\u2019il m\u2019ait \u00e9t\u00e9 donn\u00e9 de voir.\u00bb Louis-Guy Lemieux, Le Soleil, oct. 1981.
\n \n<\/p>\n

\n
20h30<\/font>
\n
\u00ab De la vid\u00e9o f\u00e9ministe aux sublimes mutations queer \u00bb<\/font>
\n
Un parcours autour des identit\u00e9s dans le cin\u00e9ma exp\u00e9rimental et l\u2019art-vid\u00e9o<\/font><\/p><\/div>\n

S\u00e9ance en pr\u00e9sence de Nil Yalter, Maria Klonaris, Katerina Thomadaki et Sothean Nhieim.<\/strong><\/font>
\n

\n
<\/font><\/p>\n

La Femme sans t\u00eate ou
\n
la danse du ventre de  Nil Yalter <\/font>
\n
(France, 1974, B\u00e9ta SP, 20\u2019)
\n \n <\/div>\n

 
\n

\n <\/a> \u00ab Nil Yalter, artiste d\u2019origine turque install\u00e9e \u00e0 Paris, a beaucoup travaill\u00e9 sur la condition f\u00e9minine. En 1974, elle a r\u00e9alis\u00e9 une oeuvre vid\u00e9o, La femme sans t\u00eate ou la danse du ventre, qui aborde la sexualit\u00e9 f\u00e9minine avec franchise. La vid\u00e9o montre en gros plan le ventre de l\u2019artiste ; avec un feutre noir, elle \u00e9crit autour de son nombril un passage du livre de Ren\u00e9 Nelly, qui s\u2019intitule \u00c9rotique et civilisations : \u00ab La femme est \u00e0 la fois \u00abconvexe\u00bb et \u00abconcave\u00bb. Mais encore faut-il qu\u2019on ne l\u2019ait point priv\u00e9 mentalement ou physiquement, du centre principal de sa convexit\u00e9 : le clitoris […]. Cette haine du clitoris correspond en v\u00e9rit\u00e9 \u00e0 l\u2019horreur ancestrale que l\u2019homme a toujours \u00e9prouv\u00e9 pour la composante virile et naturelle de la femme, celle qui, chez elle, conditionne l\u2019orgasme absolu. \u00abUne fois son ventre recouvert de texte, l\u2019artiste commence \u00e0 danser au rythme d\u2019une musique traditionnelle. Son geste d\u2019\u00e9crire sur son ventre a une signification particuli\u00e8re dans sa culture. En Anatolie, jusqu\u2019aux temps r\u00e9cents, les femmes st\u00e9riles ou d\u00e9sob\u00e9issantes \u00e9taient amen\u00e9es \u00e0 l\u2019imam de leur village, et sur leur ventre, l\u2019imam \u00e9crivait des phrases \u00e0 caract\u00e8re religieux. Le ventre devenait talisman. Dans sa vid\u00e9o, Nil Yalter retourne le sens de cette tradition en d\u00e9non\u00e7ant la n\u00e9gation du plaisir des femmes. \u00bb Diana Quinby, De l\u2019art et du f\u00e9minisme en France dans les ann\u00e9es 1970, Archives du f\u00e9minisme, n\u00b0 8, d\u00e9cembre 2004    <\/p>\n

Dyketactics de Barbara Hammer <\/font>
\n
(Etats-Unis, 1974, 16mm, 4\u2019)
\n \n <\/div>\n

\n \u00ab En 1974, quand j\u2019ai fait Dyketactics, la premi\u00e8re histoire d\u2019amour au cin\u00e9ma par une lesbienne, je n\u2019avais jamais vu de films, quel qu\u2019il soit, r\u00e9alis\u00e9 par une lesbienne reconnue. Je commen\u00e7ais \u00e0 m\u2019int\u00e9resser \u00e0 l\u2019identit\u00e9 de l\u2019artiste femme, de l\u2019artiste lesbienne qui cr\u00e9e sans r\u00e9f\u00e9rence lesbienne en art. (\u2026) Je me souviens que ce n\u2019est pas la sexualit\u00e9 elle-m\u00eame qui me poussa \u00e0 faire le film. Ce fut plut\u00f4t la sensualit\u00e9, l\u2019exp\u00e9rience du toucher et de la sensation qui traduisaient au plus haut point, pour moi, l\u2019amour d\u2019une femme pour une autre femme. \u00bb Barbara Hammer<\/p>\n


\n
<\/font><\/p>\n

Personal Statement
\n
Opus 19 du Cycle de l\u2019Ange
\n
de Maria Klonaris et Katerina Thomadaki <\/font>
\n
(1994, B\u00e9ta SP, 8\u2019)
\n \n <\/div>\n


\n <\/a> Personal Statement, le 19e volet du Cycle de l\u2019Ange, met en sc\u00e8ne des traitements photographiques d\u2019un document m\u00e9dical d\u2019hermaphrodite, provenant des archives du Dr. G. Klonaris. Le sexe du sujet photographi\u00e9 d\u00e9passe la dichotomie masculin \/ f\u00e9minin devenant une m\u00e9taphore puissante de l\u2019effondrement des limites des sexes. Les images se d\u00e9ploient verticalement pendant que des mains f\u00e9minines (Katerina Thomadaki) tentent de caresser ce corps mutant. La voix off (Maria Klonaris) s\u2019adresse au sujet photographi\u00e9: Image magique. Une hermaphrodite. C\u2019est toi. C\u2019est ton corps. Les yeux band\u00e9s. Tu es devenue une infinie fiction amoureuse. Hermaphrodite. Ange. Corps mutant. Tu brises les fronti\u00e8res. Identit\u00e9 mosa\u00efque. C\u2019est ton corps. C\u2019est mon corps.
\n
Identit\u00e9 \u201cmosa\u00efque\u201d se r\u00e9f\u00e8re au terme m\u00e9dical de \u201cmosaicisme\u201d qui d\u00e9signe en g\u00e9n\u00e9tique les combinatoires de chromosomes de sexe mixte ou hermaphrodite. Cette vid\u00e9o fait partie de la r\u00e9flexion imag\u00e9e que nous menons depuis 1982 sur l\u2019hermaphrodite, l\u2019androgyne et l\u2019ange. M.K. – K.T., 1994
\n
Site: www.klonaris-thomadaki.net<\/a>
\n \n <\/p>\n

\n

Action de corps exclus<\/font>
de Michel Journiac et G\u00e9rard Cairaschi<\/font>
(1983, 15′, Dv cam) <\/p>\n

  "Le corps est le lieu de tous les marquages, de toutes les blessures, de toutes les traces.
 Dans les chairs s’inscrivent les tortures, les interdits des classes sociales, les violences des pouvoirs, dispers\u00e9s mais jamais abolis. Aujourd’hui, seuls les exclus cr\u00e9ent. Car c’est leur corps qui parle, \u00e9nonce le refus. Le cri NO FUTURE – si ce futur est le pr\u00e9sent continu\u00e9 – est cri d’espoir. Du \u00abtiers exclu\u00bb au \u00abtiers monde\u00bb surgit le d\u00e9sir du corps communication et n\u00e9cessite une nouvelle forme de cr\u00e9ation. Un corps sujet du mot est mort, un corps li\u00e9 \u00e0 l’ordre du d\u00e9sordre, au Dieu de la morale du travail, de la famille et de la patrie. ici et maintenant, la parole du corps est corps. Son insurrection de viande-consciente vers le sacr\u00e9, vers l’autre, na\u00eet peut-\u00eatre simplement de la fulgurance ontologique de la caresse." M.J. <\/p>\n

Halloween Queen 1
\n
de Sothean Nhieim<\/font>
\n
(France, 20\u2019, super 8mm)
\n
<\/strong><\/font>\n <\/p>\n<\/div>\n

Dans une ambiance v\u00e9n\u00e9neuse teint\u00e9e d\u2019une touche fantastique, Halloween Queen 1 est un hommage queer au Fant\u00f4mas et aux vampires de Louis Feuillade. Une cr\u00e9ature sublime et ambigu\u00eb, comme surgie d\u2019un fantasme, se meut dans le halo t\u00e9n\u00e9breux de la nuit.
\n KQ&AI
Les films de Sothean Nhieim s\u2019interrogent sur \u00ab les mutation identitaires et la force de contestation des identit\u00e9s sexuelles marginales \u00bb
\n
\u00abLes films de Sothean Nhieim font traverser aux visages et aux corps qui passent devant la cam\u00e9ra tous les \u00e9tats figuratifs, de l\u2019\u00e9bauche \u00e0 l\u2019all\u00e9gorie\u2026la lumi\u00e8re du monde et du cin\u00e9ma fait passer dans le r\u00e9el tout ce qui pourrait relever d\u2019une quelconque m\u00e9taphysique: immanence absolue qui sublime les puissances optiques du monde\u00bb. Xavier Baert in \u00abJeune,dure et pure\u00bb
\n \n <\/p>\n

<\/p>\n

21h45
\n
Des imaginaires Queer <\/font><\/font>
\n \n <\/div>\n

S\u00e9ance en pr\u00e9sence du GAT, de Nexus et de Rapha\u00ebl Vincent.<\/strong><\/font><\/p>\n

I\u2019m still here: Becoming Legendary
\n
de Gina Lamb <\/font>
\n
(Etats-Unis, 35\u2019)
\n
In\u00e9dit en France<\/strong><\/font>
\n \n <\/div>\n


\n <\/a> La cr\u00e9ativit\u00e9, l\u2019humour, et la luxuriance des performances de soi dans les ballrooms de Los Angeles, o\u00f9 les communaut\u00e9s black et hispanics se r\u00e9inventent au travers de d\u00e9fil\u00e9s de mode extravagants. Cette subculture a \u00e9t\u00e9 popularis\u00e9e par le film Paris is burning de Jennie Livingstone. Ici, on retrouve des entretiens avec les l\u00e9gendaires pionniers et actuels protagonistes d\u2019une pratique qui a une longue histoire, connue sous le nom voguing, remontant aux ann\u00e9es 30 \u00e0 Harlem, o\u00f9 v\u00eatus de leurs plus beaux v\u00eatements, les descendants des esclaves noirs am\u00e9ricains paradaient en ligne comme les nantis blancs de Park Avenue. On raconte que cette tradition s\u2019ancre plus lointainement encore aupr\u00e8s des esclaves eux-m\u00eames qui, pour garder leur fiert\u00e9, se r\u00e9unissaient entre eux rev\u00eatus de leurs plus beaux habits afin de r\u00e9affirmer leur dignit\u00e9. Depuis les ann\u00e9es 70, le but du "Voguing" est de reprendre les poses des mod\u00e8les blancs des magazines de mode, comme Vogue, et montrer qu\u2019on peut \u00eatre pauvres, noirs et exclus mais \u00eatre chics et fiers. Le mouvement a peu \u00e0 peu \u00e9t\u00e9 repris par la communaut\u00e9 gay, drag queen, trans d\u2019 Harlem et des \u00abmaisons\u00bb se sont cr\u00e9\u00e9es. Il s\u2019agissait de \u2018gangs\u00bb portant les noms de Saint Laurent, House of Revlon ou House of Xtravaganza qui s\u2019affrontaient dans des battles de \u00abvoguing\u00bb avec jury.
\n KQ&AI\n <\/p>\n

Marcus Fisher\u2019s wake
\n
d\u2019Oreet Ashery <\/font>
\n
(Royaume-Uni, 2002, DV, 18\u2019)
\n \n <\/div>\n

\n Dans la vid\u00e9o Marcus Fisher\u2019s Wake, Oreet Ashery utilise une voix off dite par le photographe queer Del LaGrace Volcano pour \u00e9laborer un document-performance sur son alter ego juif orthodoxe, Marcus Fischer. L\u2019\u0153uvre suit son \u00abvoyage vers la d\u00e9couverte de soi\u00bb, montrant son retour dans les quartiers hassidiques de J\u00e9rusalem o\u00f9 il prend garde \u00e0 ne pas se faire d\u00e9masquer, puis ses exp\u00e9ditions aventureuses dans les clubs gays de Londres et les caf\u00e9s turcs exclusivement masculins de Berlin. Oreet Ashery travaille \u00e0 Londres. Artiste pluridisciplinaire, elle souhaite favoriser un dialogue entre art \u00aben direct\u00bb (interventions, performance, interaction), \u0153uvres num\u00e9riques (vid\u00e9o, photographie, son) et texte.
\n
Oreet s\u2019int\u00e9resse au glissement entre art et vie, aux nouvelles mutations des formes artistiques contemporaines, et \u00e0 l\u2019angoisse culturelle li\u00e9e \u00e0 la culture populaire. Ses \u0153uvres prennent souvent la forme d\u2019\u00e9v\u00e9nements in situ, le public en devenant partie prenante. Elles se concentrent sur la politique du corps et les variations introduites par la culture et l\u2019environnement.
\n \n <\/p>\n

Only one box de Nexus <\/font>
\n
(France, 2006, DVD, 8\u2019)
\n \n <\/div>\n


\n <\/a> \u00ab Quand j\u2019ai demand\u00e9 \u00e0 Del LaGrace Volcano pourquoi elle avait photograph\u00e9 mes amis Drag Kings dans une boite, elle m\u2019a r\u00e9pondu \u201con est tous dans une boite\u201d. Un poncif philosophico-queer semblerait-il. La petite phrase fit son chemin. Si il est vrai qu\u2019on nait tous dans une boite…ce n\u2019est qu\u2019une boite. Mon corps n\u2019est ni prison ni refuge, juste  l\u2019emballage coquet de ma dualit\u00e9. Only One Box est une histoire d\u2019accouchage, mon accouchage. \u00bb Nexus<\/p>\n

\n <\/p>\n

Ruins
\n
de Raphael Vincent & Ruins Production<\/font>
\n
(France, 2004-2006, 23\u2019)
\n \n <\/div>\n


\n <\/a> \u00ab Tous les \u00e9crans avaient \u00e9t\u00e9 d\u00e9truits. Je me souviens que l\u2019on  cherchait les images partout. Je crois que nous errions. Il y avait de la poussi\u00e8re et des d\u00e9bris. Je pense que se souvenir \u00e9tait au centre de la question. Les bandes s\u2019\u00e9taient \u00e9vanouies, les \u00e9crans avaient implos\u00e9. On pouvait sentir  ette \u00e9trange fum\u00e9e,  paque, celle qui reste longtemps coll\u00e9e au nez, aux yeux. Comme de la neige.  Ou de la brume.  Les t\u00e9l\u00e9viseurs n\u2019\u00e9taient plus aliment\u00e9s. Les murs n\u2019\u00e9taient plus r\u00e9ellement des murs. Les espaces communs \u00e9taient d\u00e9faits. \u00bb
\n Ruins est la trace d\u2019un long voyage \u00e0 travers l\u2019Europe de l\u2019Ouest dans diff\u00e9rentes communaut\u00e9s queer autonomes. Les rencontres et les lieux ont \u00e9t\u00e9 l\u2019occasion de r\u00e9aliser les cinq parties qui constituent ce projet artistique. Ni fiction ni documentaire, Ruins  fouille les syst\u00e8mes de production d\u2019image pour mettre \u00e0 jour des identit\u00e9s qui \u00e9chappent \u00e0 l\u2019\u0153il du syst\u00e8me.  \u00ab C\u2019est \u00e0 l\u2019int\u00e9rieur des ruines que se trouvent nos objets, fragments de genre, pi\u00e8ces \u00e9parses de nos histoires, des bouts de sexe, des images floues. Il fallait inventer des sc\u00e8nes, des attitudes et des performances. Nous r\u00e9approprier. Les maisons comme des squelettes autour de nous, les d\u00e9chets et le reste. Le b\u00e9ton comme ami. Les bouts de verres \u00e9tincellent. \u00bb
\n \n <\/p>\n

Le doigt de Dieu ou la bite \u00e0 Lacan
\n
du Groupe Activiste Trans\u2019 <\/font>
\n
(France, 15\u2019)
\n \n <\/div>\n


\n <\/a> \u00ab Un jour, le syndrome \u00ab Contre Trans Lacanien Pr\u00e9-F\u00e9ministe H\u00e9t\u00e9ro F\u00e9tichiste \u00bb a pu \u00eatre clairement identifi\u00e9. Et c\u2019\u00e9taient des psys lacaniens essentiellement qui en \u00e9taient porteurs, et vecteurs. La premi\u00e8re \u00e0 identifier le CTLPHF fut Marie-H\u00e9l\u00e8ne Bourcier. En 2003. Elle avait un jour d\u00e9taill\u00e9, devant une assembl\u00e9e de psys \u00e9bahis, les deux d\u00e9nis principaux sur lequel repose le syndrome de CTLPHF :
\n
1-    La forclusion du nom de Lacan
\n
2-    Le d\u00e9ni de leur militance h\u00e9t\u00e9rocentrique pour faire valoir leur d\u00e9lire de la diff\u00e9rence sexuelle comme nature.
\n
Tr\u00e8s vite, il a fallu se rendre \u00e0 l\u2019\u00e9vidence, les psys souffraient, et profondement, de la confusion terrible que leur grand chef Lacan avait faite entre le phallus et sa bite. Brutalement, il leur devenait insupportable d\u2019imaginer Lacan sans sa bite \u00bb<\/p>\n

Pansexual Public Porn
\n
aka The Adventures of Hans & Del de Del LaGrace Volcano<\/font>
\n
(1997, DV, 11\u2019)
\n \n <\/div>\n

Del LaGrace Volcano et son ami transgenre, Hans, [r\u00e9alisateur de Dandy Dust] se baladent dans un lieu de drague gay. Leur rencontre avec les passants du lieu \u00e9chappe aux st\u00e9r\u00e9otypes et \u00e0 la normativit\u00e9 attendue.<\/p>\n<\/div>\n

\n \n<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Dimanche 18 Mars R\u00e9appropriations et empowerment Des f\u00e9minismes au Queer Les cin\u00e9mas f\u00e9ministes et Queer ont \u00e9t\u00e9 \u2013…<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":80,"menu_order":3,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"page-left-sidebar-parents.php","meta":{"footnotes":""},"categories":[],"tags":[],"class_list":["post-96","page","type-page","status-publish"],"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.lepeuplequimanque.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/96","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.lepeuplequimanque.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.lepeuplequimanque.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lepeuplequimanque.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lepeuplequimanque.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=96"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.lepeuplequimanque.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/96\/revisions"}],"up":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lepeuplequimanque.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/80"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.lepeuplequimanque.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=96"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lepeuplequimanque.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=96"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lepeuplequimanque.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=96"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}