Border Art Workshop\/Taller de Arte Fronterizo (BAW\/TAF) \/ Ariella Azoulay \/ Yael Bartana \/\u00a0<\/strong>Chen Chieh-jen \/ Ursula Biemann \/Laura Waddington \/ Jean-Charles Hue \/ Simona Koch \/ \u00a0Babi Badalov \/ <\/strong>Christoph Doering \/ Yana Yo \/\u00a0Notorische Reflexe<\/strong> Exposition au Mus\u00e9e de l’immigration de Buenos Aires<\/a> \u00a0<\/em>\u00ab Una tierra fronteriza es un lugar vago e indeterminado creado por el residuo emocional de un l\u00edmite no natural.\u00a0 Muro y pasaje, rotura y sutura, borde y umbral entre varios mundos. “La frontera nos cruz\u00f3” es una exposici\u00f3n de pel\u00edculas de artistas, dedicada a los imaginarios ps\u00edquicos y geogr\u00e1ficos de las zonas fronterizas, como espacios conflictuados, en desplazamiento cont\u00ednuo, en los cuales cabalgan diferentes lugares y temporalidades. Es a trav\u00e9s de un tejido de narraciones e im\u00e1genes que afloran, como estos \u2018espacios reales e imaginados\u2019 son producidos, establecidos y vividos. As\u00ed como lo sugier\u00f3 Barbara Hooper, el cuerpo es uno de los sitios mas critico para observar la producci\u00f3n y la reproducci\u00f3n del poder.\u00a0Los seres fronterizos son en s\u00ed mismos fronteras : sus cuerpos son lugares en los que se encuentran, se cruzan y se superponen, como cicatrices, fronteras diversas, fronteras entre las lenguas, entre los g\u00e9neros, entre vida y muerte. Espacios de entre dos, de desidentificaci\u00f3n y de peligrosa alquimia, que secretan lo que otros llamaron \u2018pensamiento fronterizo\u2019.<\/p>\n https:\/\/untref.edu.ar\/muntref\/<\/a> Aliocha Imhoff & Kantuta Quir\u00f3s donneront une conf\u00e9rence le\u00a018 septembre 2015<\/strong> au Centre Culturel Kirchner<\/strong>, Buenos Aires, dans le cadre du symposium international Encuentro de Pensamiento<\/em> en pr\u00e9sence de Judith Butler, Trinh T Minh-Ha, G\u00f6ran Olsson, Maria Ruido, Fran\u00e7oise Verg\u00e8s, etc. <\/p>\n The Border Art Workshop \/ Taller de Arte Fronterizo – San Diego-Tijuana 1986-2000<\/p><\/div>\n \nThe Border Art Workshop \/ Taller de Arte Fronterizo <\/strong>– San Diego-Tijuana 1986-2000 <\/em>(s\u00e9lection des archives vid\u00e9o de BAW\/TAF, 20 min) Chieh-Jen Chen, Empire\u2019s Borders, 2008-2010<\/p><\/div>\n \nChieh-Jen Chen<\/strong>, Empire\u2019s Borders<\/em>, 2008-2010 Laura Waddington – Border, 2004, 27 min<\/p><\/div>\n Laura Waddington<\/strong> – Border<\/em>, 2004, 27 min Tijuana Carne Viva de Jean-Charles Hue (2009, 96 min)<\/p><\/div>\n Ursula Biemann \u2013 Performing the border (1999, Suisse-Mexique, 45\u2019)<\/p><\/div>\n \nUrsula Biemann<\/strong> – Performing the border<\/em> (1999, Suisse-Mexique, 45\u2019) Ariella Azoulay – Civil Alliances, Palestine, 47-48, 2012, 52′<\/p><\/div>\n \nSimona Koch<\/strong> –\u00a0Borders<\/em>,\u00a0video, \u00a0since 2010 Simona Koch – Borders \/ Europe, 2010 – Animated pencil drawing, 1:40 min \/ loop, mute –<\/p><\/div>\n Yael Bartana – The First International Congress of the Jewish Renaissance Movement in Poland at the Berlin Biennial, 2012, vid\u00e9o still, courtesy the artist and Bartana Studio<\/p><\/div>\n Babi Badalov<\/strong> Babi Badalov – Land scape, 2015, Peinture sur tissu 74 x 122 cm, Courtesy Galerie Jerome Poggi<\/p><\/div>\n \n
\n<\/strong>Curadur\u00eda : Aliocha Imhoff & Kantuta Quir\u00f3s<\/p>\n
\net dans le contexte du Festival Cinemigrante<\/a>.
\nDu\u00a019 septembre au\u00a031 d\u00e9cembre 2015
\nVernissage le 19 septembre
\n<\/strong>
\n“Nosotros no hemos atravesado la frontera, la frontera nos ha atravesado.” <\/em>\u00a0(Los Tigres del Norte)<\/p>\n
\n<\/em>La frontera entre M\u00e9xico y Estados Unidos es una herida abierta donde el Tercer Pundo raspa contra el primero y sangra.\u00a0
\n<\/em>Y antes de que se forme una costra, sangra nuevamente, la sangre vital de dos mundos que se fusionan para formar un tercer pa\u00eds, una cultura fronteriza.\u00a0
\n<\/em>Herida abierta de 1.950 millas de largo \/ dividiendo un pueblo, una cultura \/
\nque recorre la longitud de mi cuerpo \/ clavando cercas en mi carne \/ me parte me parte \/ me raja me raja\u00a0\u00bb
\n<\/em>Gloria Anzald\u00faa, Borderlands \u2013 La Frontera – The New Mestiza<\/em> (1987)<\/p>\n
\nhttps:\/\/www.cinemigrante.org\/<\/a>
\nhttps:\/\/www.cinemigrante.org\/exposicion-la-frontera-nos-cruzo-le-peuple-qui-manque<\/a><\/p>\n
\nProgramme complet:\u00a0https:\/\/www.cinemigrante.org\/encuentro-internacional-de-pensamiento<\/a><\/p>\n
\n![\"The](\"https:\/\/www.lepeuplequimanque.org\/wp-content\/uploads\/2015\/08\/Crosses-at-wall.jpg\")
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\nEnd of the line<\/em>, 12 octobre 1986, 3 min
\nSutures<\/em>, 1990, 2 min
\n600 Crosses 20 miles per hour<\/em>, 2000, 3 min
\nCounter Performance Light Up the Border,<\/em> 1987, 3 min
\nEl Bordo-Tijuana<\/em>, 198, 3 min
\nOh George Oh Panama<\/em>, 19\u00a0 Octobre 1989, 4 min
\nDans la lign\u00e9e du Chicano Art Movement n\u00e9 aux Etats-Unis dans les ann\u00e9es 1970, le collectif Border Art Workshop (BAW) \/ Taller de Arte Fronterizo (TAF) travaille depuis 1984 autour du topos politique, culturel et imaginaire de la fronti\u00e8re. Fond\u00e9 \u00e0 San Diego, par Isaac Artenstein, Sara Jo Berman, Jude Eberhard, Guillermo Gomez-Pena, David Avalos, Victor Ochoa et l’artiste et activiste Michael Schnorr (d\u00e9c\u00e9d\u00e9 l\u2019an pass\u00e9), la cr\u00e9ation du BAW\/TAF a co\u00efncid\u00e9 avec l\u2019\u00e9diction de nouvelles lois migratoires aux Etats-Unis, une intensification industrielle de la fronti\u00e8re, et la nouvelle centralit\u00e9 du multiculturalisme dans les d\u00e9bats artistiques am\u00e9ricains. Entre activisme politique et land art, le BAW\/TAF d\u00e9naturalise la fronti\u00e8re, devenant \u00e0 la fois mur et passage, suture et\u00a0 brisure.<\/p>\n![\"Chieh-Jen](\"https:\/\/www.lepeuplequimanque.org\/wp-content\/uploads\/2015\/08\/02-Empires-Borders-I-Chinese-03-e1290773194459.jpg\")
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\n\u00abLe syst\u00e8me de l’entretien pour l\u2019obtention du visa n’est pas seulement l’exercice du pouvoir d’un \u00c9tat souverain pour surveiller et contr\u00f4ler les mouvements de population au travers de ses fronti\u00e8res, c’est une strat\u00e9gie par laquelle \u201cl\u2019Empire\u201d discipline les peuples des pays plus faibles.\u201d Chen Chieh Jen
\nOriginaire de Taiwan, n\u00e9 en 1960, Chen Chieh-Jen \u0153uvre entre installation, performance, photographie, vid\u00e9o, examinant l’histoire de Taiwan dans le contexte plus large de la mondialisation. Son travail porte notamment sur les effets de la migration, sur le devenir du monde ouvrier et de l\u2019usine et la puissance de la diffusion des images. Les tournages des vid\u00e9os de Chieh-Jen Chen peuvent \u00eatre consid\u00e9r\u00e9s comme des \u00ab actes d\u2019\u00e9criture des m\u00e9moires en marge \u00bb, gelant\u00ab la colonisation de l\u2019int\u00e9rieur et de l\u2019ext\u00e9rieur du pays \u00bb. Les cr\u00e9ations de Chen Chieh-Jen ont fait irruption dans les ann\u00e9es 1980, \u00e0 l\u2019\u00e9poque o\u00f9 Taiwan \u00e9tait encore sous la loi martiale. Apr\u00e8s la lev\u00e9e de la loi martiale en 1987, il a interrompu son travail artistique pendant neuf ans. Chen Chieh-Jen s\u2019est fait remarquer \u00e0 la fin des ann\u00e9es 1990 avec les photographies et son film Lingchi \u2013 Echoes of historical photography qui ont fait le tour du monde des biennales et autres grandes manifestations internationales : Biennale de Sao Paolo et Taipei (1998), Biennale de Venise et Biennale de Photographie de Mexico (1999), Biennale de Lyon et Biennale de Kwang-ju, Photo Espana (2000), Galerie Nationale du Jeu de Paume (2001), Queens Museum, New-York (2001), Otis College of Art & Design, Los Angeles (2003). Toujours tr\u00e8s pr\u00e9sent, son travail a \u00e9t\u00e9 vu r\u00e9cemment lors de nombreuses manifestations: Biennale de Venise, Biennale de Taipei, Tate Liverpool, Biennale of Sydney, entre autres. Il est repr\u00e9sent\u00e9 par la galerie Olivier Robert.<\/p>\n![\"Laura](\"https:\/\/www.lepeuplequimanque.org\/wp-content\/uploads\/2015\/08\/border-laura.jpg\")
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\nLa cin\u00e9aste anglaise Laura Waddington, offre, de mani\u00e8re rare, avec son film Border<\/em>,\u00a0 et \u00e0 l\u2019aune de sa propre mise \u00e0 l\u2019\u00e9preuve, la puissance fragile et \u00e9l\u00e9giaque du cin\u00e9ma \u00e0 saisir la condition des migrants dans le camp de Sangatte et simultan\u00e9ment une analyse des dispositifs r\u00e9pressifs et de contr\u00f4le migratoires.
\n\u00ab …Dans un r\u00e9cent film vid\u00e9o intitul\u00e9 Border et consacr\u00e9 aux r\u00e9fugi\u00e9s du camp de Sangatte, Laura Waddington est parvenue \u00e0 trouver la forme plastique juste pour un choix du tournage proche de l’aporie: il s’agissait de partager la vie et le risque encouru par les sans-papiers afghans ou irakiens cherchant obstin\u00e9ment \u00e0 passer la fronti\u00e8re en direction de l’Angleterre. C’\u00e9tait en 2002: l’ill\u00e9galit\u00e9 de la situation, la police \u00e0 l’aff\u00fbt, les courses \u00e0 travers champs, l’omnipr\u00e9sence de la nuit seulement \u00e9blouie par le danger des projecteurs d’h\u00e9licopt\u00e8res, tout cela donne aux images de son film leur condition d’invisibilit\u00e9, mais aussi, plus puissamment, de proximit\u00e9 avec ces hommes, ces femmes et ces enfants dont on ne voit presque jamais les traits – dont on entend, \u00e0 un moment, les clameurs d\u00e9sesp\u00e9r\u00e9es face \u00e0 la police -, mais dont le film r\u00e9ussit \u00e0 construire, admirablement, comme un po\u00e8me, la dignit\u00e9. Rendre aux figurants leur dignit\u00e9, c’est-\u00e0-dire, d’abord, leur figure: l’\u00e9thique d’une image d\u00e9pend souvent de cela. \u00bb Georges Didi-Huberman, “Figurants”, Dictionnaire Mondial des Images, Nouveau Monde Editions, Paris 2006
\nN\u00e9e \u00e0 Londres en 1970, Laura Waddington a \u00e9tudi\u00e9 la litt\u00e9rature anglaise \u00e0 l\u2019universit\u00e9 de Cambridge avant de s’installer \u00e0 New York et puis Paris o\u00f9 elle a r\u00e9alis\u00e9 des films et des vid\u00e9os. Son travail a \u00e9t\u00e9 pr\u00e9sent\u00e9 \u00e0 des nombreux festivals internationaux de films, parmi lesquels ceux de Locarno, Rotterdam, Montr\u00e9al, Edinburgh, New York Video Festival, Film Society of Lincoln Center, sur ARTE T\u00e9l\u00e9vision et dans des expositions et des mus\u00e9es comme le Centre Pompidou ou le Mus\u00e9e Reine Sofia. En 2005, une r\u00e9trospective a \u00e9t\u00e9 organis\u00e9e au 51\u00e8me International Short Film Festival Oberhausen et le 41\u00e8me Pesaro International Film Festival a rendu hommage \u00e0 ses vid\u00e9os.<\/p>\n![\"Tijuana](\"https:\/\/www.lepeuplequimanque.org\/wp-content\/uploads\/2009\/11\/carneviva3_pt.jpg\")
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\nJean-Charles Hue<\/strong> – Tijuana Carne Viva\u00a0<\/em>(2009, 96 min)
\nA Tijuana, des hommes et des femmes tentent d\u2019\u00e9chapper \u00e0 la solitude et \u00e0 la mort qui r\u00f4de. Un couteau en os de chien qui passe de mains en mains sert de fil conducteur et dessine la cartographie physique et fantasmatique d\u2019une ville d\u00e9chir\u00e9e. <\/em>
\n Une nouvelle fois, Jean-Charles Hue explore un territoire marginal en qu\u00eate d\u2019une humanit\u00e9 et de son inextinguible soif de vivre. Ode \u00e0 la vitalit\u00e9, naviguant entre documentaire et fiction, le premier long m\u00e9trage de Jean-Charles Hue confirme la singularit\u00e9 de l\u2019\u00e9criture de l\u2019auteur de \u00ab Y\u2019a plus d\u2019os \u00bb.<\/em>
\nTijuana Carne Viva. Tijuana, ville fronti\u00e8re entre Mexique et Etats-Unis, plate-forme de l\u2019immigration irr\u00e9guli\u00e8re, pays de chiens errants, g\u00e9ographie fractur\u00e9e. Tijuana, travaill\u00e9e aussi par les fractures mentales de ses habitants, junkies, putes, amoureux solitaires ou gu\u00e9risseurs. \u00a0S\u2019engageant dans un corps \u00e0 corps tendu avec des personnages incertains \u00abqui oscillent entre un ciel auquel il faut croire pour mieux exorciser la violence qui s\u2019attache \u00e0 cette vie terrestre \u00bb, le dispositif documentaire de Carne Viva<\/em> offre une autonomie aux r\u00e9cits de soi de personnages sur le fil, funambules au bord de la mort et d\u2019une vie lumineuse, revivifi\u00e9e.
\nLe spectateur ignore bien souvent ce qui y rel\u00e8ve de la captation documentaire ou d\u2019une mise en transe hallucinatoire de fragments d\u2019existence.\u00a0A Tijuana, il est possible de se r\u00e9inventer mille destin\u00e9es, par le pouvoir des mots, de la po\u00e9sie insens\u00e9e et de ces couteaux en os de chien, intercesseurs entre la violence terrestre et l\u2019onirisme baroque, le monde des fantasmes et celui d\u2019obscures forces.
\nJean-Charles Hue est un r\u00e9alisateur, plasticien et vid\u00e9aste fran\u00e7ais n\u00e9 en 1968 \u00e0 Eaubonne.<\/p>\n![\"Ursula](\"https:\/\/www.lepeuplequimanque.org\/wp-content\/uploads\/2015\/08\/Biemman-Performing-the-Border-1999.jpg\")
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\n\u00abPerforming the border (1999, 45\u2019) enqu\u00eate sur les conditions de vie et de travail des femmes dans la vaste arri\u00e8re-cour de l\u2019\u00e9conomie am\u00e9ricaine au sud de la fronti\u00e8re entre les \u00c9tats-Unis et le Mexique.Prenant comme point de d\u00e9part une publicit\u00e9 de la soci\u00e9t\u00e9 Elamex qui vend la main d\u2019\u0153uvre f\u00e9minine au prix d\u2019un dollar l\u2019heure, la vid\u00e9aste montre que la construction sociale et technique de la fronti\u00e8re s\u2019\u00e9tend jusqu\u2019\u00e0 la sexualit\u00e9 de celles dont la \u00ab performance \u00bb est vant\u00e9e dans l\u2019image. Si le r\u00e9cit d\u2019une femme \u00ab coyote \u00bb \u2013 ou passeur de fronti\u00e8re \u2013 permet d\u2019envisager des sorties possibles de ce syst\u00e8me de contr\u00f4le, l\u2019histoire des meurtres en s\u00e9rie autour de la ville mexicaine de Juarez pose des questions inqui\u00e9tantes concernant la s\u00e9rialisation de la vie humaine pour la fabrication de marchandises hi-tech (ordinateurs, etc.). \u00bb (Ursula Biemann, revue Multitudes 15, hiver 2004)
\nArtiste, th\u00e9oricienne et commissaire d\u2019expositions, Ursula Biemann est auteure de nombreuses \u0153uvres autour des th\u00e8mes des fronti\u00e8res, mobilit\u00e9s et de la dimension genr\u00e9e des migrations. Ses investigations portent sur des questions li\u00e9es \u00e0 l\u2019\u00e9migration dans le contexte de la globalisation, les exclusions li\u00e9es aux fronti\u00e8res g\u00e9ographiques, \u00e9conomiques et politiques, ainsi que la technologie et le genre. Elle est chercheuse \u00e0 l\u2019Institut pour la Th\u00e9orie de l\u2019Art et du Design \u00e0 la HGK de Z\u00fcrich. En 2009, elle a re\u00e7u le prix Meret Oppenheim.<\/p>\n![\"Ariella](\"https:\/\/www.lepeuplequimanque.org\/wp-content\/uploads\/2015\/08\/3b-civil_alliance_film_still-3.jpeg\")
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\n<\/a>Ariella Azoulay<\/strong> – Civil Alliances, Palestine, 47-48<\/em>, 2012, 52′
\nJews and Palestinians gather around a map of Mandatory Palestine to report a civil race against the clock taking place in palestine until the founding of the State of Israel in May 1948. Intense civil activity was happening throughout the country, mainly in urgent encounters, some short and spontaneous, others planned and carefully laid out in detail – in which participants raised demands, sought compromises, set rules, formulated agreements, made promises, asked for forgiveness, made efforts to reconcile and compensate – and did everything possible not to let violence take over their lives. They did their utmost to halt the violence that national and military forces were intent on igniting and negotiated with each other in order to create mutual civil alliances. This film is basedupon civil\/historical\/visual research.
\nAriella Azoulay is Professor of Comparative Literature and Modern Culture and Media, Brown University, independent curator and film maker.<\/p>\n
\n“Living things leave behind traces through their mere existence, the paths they embark on, the actions they perform, and in doing so influence the lives of other organisms. They have a tendency to mark their territory or, like man, to draw borders. National borders describe the limits of dominions. A border always means both inclusion and exclusion, and has an impact on political, social, cultural and economic factors. Generally, the shifting of borders occurs during wars and involves bloodshed, human and ecological tragedies. For exiles and refugees it means the loss of their native country, roots and places dear to them. For nature it can entail the clearing of entire swathes of land. In the case of the Spanish Armada in the 16th century, half of the country was cleared to build a flotilla with which the Spaniards sought to conquer England. Legend has it that in the years before this mass clearance, squirrels could travel from the Pyrenees to Andalusia jumping from one tree to the next without ever touching the ground. Yet border conflicts also bring about the loss of cultural roots \u2013 even many generations later the traces of a border shifting are still palpable.\u00a0I have visualized these traces in a series of video animations. First I used historical maps to research the shifting of borders. Then in the animation I drew the borders in pencil on a blank sheet of paper, repeatedly erased them and replaced them chronologically by the subsequent border lines up until the present day.
\nWith the view from above one can observe mankind digging itself through earth like barke-beetles. Then finally today\u2019s borders get erased, too. What remains is the vague shape of the respective world region portrayed by a myriad of blurred lines.”
\nApre\u0300s avoir obtenu un diplo\u0302me en design graphique, Simona Koch a e\u0301tudie\u0301 a\u0300 l\u2019Acade\u0301mie des beaux-arts de Nuremberg en Allemagne. Son travail multi-supports est montre\u0301 a\u0300 travers le monde, notamment a\u0300 l\u2019occasion de l’exposition \u00ab Anti-Atlas des frontie\u0300res \u00bb au muse\u0301e des Tapisseries, a\u0300 Aix-en-Provence ou “S\u00e9cession Europe”, \u00e0 Berlin. Elle a rec\u0327u plusieurs prix et bourses, comme la bourse du ministe\u0300re de l\u2019E\u0301ducation et des Affaires culturelles bavarois, qui a donne\u0301 naissance au projet ORGANISM 4\/Fungi en 2009. Elle a e\u0301galement obtenu le Kunstfo\u0308rderpreis, prix bavarois pour les arts visuels, en 2012.<\/p>\n![\"Simona](\"https:\/\/www.lepeuplequimanque.org\/wp-content\/uploads\/2014\/09\/Simona-Koch-Borders-Europe.jpg\")
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\nYael Bartana<\/strong> – The First International Congress of the Jewish Renaissance Movement in Poland,<\/em> 2012
\n\u00ab\u00a0 Nous\u00a0 puisons dans le pass\u00e9, dans le monde des migrations, des mouvements g\u00e9opolitiques, de\u00a0 la destruction de la r\u00e9alit\u00e9 que nous connaissons, pour projeter un nouvel avenir. C\u2019est notre proposition pour une \u00e9poque d\u2019\u00e9puisement de la foi, de la crise de la chute des\u00a0 vieilles utopies. L\u2019optimisme s\u2019\u00e9teint. Les paradis promis ont \u00e9t\u00e9 privatis\u00e9s. (\u2026) Nos fr\u00e8res et s\u0153urs polonais. Nous ne planifions pas une invasion. Il s\u2019agira plut\u00f4t d\u2019un\u00a0 cort\u00e8ge de fant\u00f4mes, du retour des anciens voisins qui hantent vos r\u00eaves et que vous n\u2019avez peut-\u00eatre pas connus. Nous allons parler avec force de toutes ces mauvaises choses qui se sont pass\u00e9es entre Nous et Vous. Nous allons corriger ensemble les cartes de l\u2019Histoire qui ne se sont jamais d\u00e9roul\u00e9es comme nous l\u2019avons pr\u00e9cis\u00e9ment souhait\u00e9. \u00bb Manifeste du Mouvement du Renouvau Juif en Pologne (traduction Zofia Waslicka)
\nDurant la derni\u00e8re Biennale de Berlin, l\u2019artiste isra\u00e9lienne Yael Bartana lan\u00e7ait le Premier Congr\u00e8s du \u00ab Mouvement du renouveau juif en Pologne \u00bb, projet artistique qui engage une tentative de red\u00e9finition de la m\u00e9moire des Polonais sur les Juifs et la m\u00e9moire juive \u00e0 l\u2019\u00e9gard la Pologne.
\n“En pleins d\u00e9bats sur la persistance inqui\u00e9tante de l\u2019antis\u00e9mitisme polonais, apr\u00e8s le g\u00e9nocide des trois millions de Juifs polonais durant la Shoah, le Mouvement pourrait relever d\u2019une d\u00e9marche de \u00ab\u00a0r\u00e9paration historique\u00a0\u00bb, en redonnant une place au c\u0153ur de ce pays \u00e0 une pr\u00e9sence juive, qui ach\u00e8verait une r\u00e9elle d\u00e9santis\u00e9mitisation de la Pologne contemporaine, \u00e0 l\u2019image du proc\u00e8s de d\u00e9nazification qui eut lieu en Allemagne, dans les ann\u00e9es 1970. \u00ab\u00a0Que les trois millions de Juifs qui manquent en Pologne viennent \u00e0 son chevet et chassent enfin ses cauchemars. Retournez en Pologne. Dans votre et notre pays. [\u2026]\u00a0\u00bb. <\/em>Un Congr\u00e8s du Mouvement op\u00e8rera, quant \u00e0 lui, un d\u00e9placement ind\u00e9cidable dans l\u2019espace physique, puisqu\u2019il se tient effectivement, du 11 au 13 mai 2012, au sein de la Biennale de Berlin. Durant ce congr\u00e8s grandeur nature et anim\u00e9 par de nombreuses personnalit\u00e9s du monde politique, intellectuel et du monde de l\u2019art (Boris Buden, Charles Esche, Galit Eilat, Berit Fischer, Nata\u0161a Ili\u0107, Catrin Lorch, Nina M\u00f6ntmann, Oleksiy Radynski, David Riff, entre autres), une constitution est ainsi \u00e9tablie au travers de votes ouverts au public et au travers de questions telles que \u00ab\u00a0Comment changer la Pologne au sein d’une Union europ\u00e9enne r\u00e9invent\u00e9e?\u00a0Comment changer l’Union Europ\u00e9enne afin qu\u2019elle mette en place une politique d\u2019hospitalit\u00e9 pour l\u2019Autre ? \u00bb. Le dispositif d\u00e9lib\u00e9ratif, qui se joua durant ces trois jours, conduira \u00e0 \u00e9tablir une proposition d\u2019agenda pour l\u2019Europe et le Moyen-Orient. D\u00e9sormais, ce Congr\u00e8s et ce parlement \u2013 \u00e0 l\u2019image d\u2019un parlement en exil, au sens o\u00f9 ses d\u00e9cisions n\u2019ont pour le moment pas encore d\u2019applicabilit\u00e9 politique dans une institution politique qui les rendrait efficientes \u2013 rel\u00e8veront d\u2019un acte sur l\u2019histoire<\/em>, en tant qu\u2019ils deviendront ce qui a eu lieu<\/em>. “
\nKantuta Quiros & Aliocha Imhoff,\u00a0extrait de “Ecriture de l\u2019histoire et politiques du futur. Notes sur quelques fictions historiographiques”. in (dir.) M\u00e9lanie Bouteloup, 36 Short Stories, Anthologie B\u00e9tonsalon \u2013 Centre d\u2019Art et de Recherche 10 ans, Co-\u00e9dition B\u00e9tonsalon et Beaux-Arts de Paris Editions, 2015<\/p>\n![\"Yael](\"https:\/\/www.lepeuplequimanque.org\/wp-content\/uploads\/2015\/08\/Yael-Bartana-01-5D_MG_2984.jpg\")
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\nNe\u0301 en 1959 a\u0300 Lerik (Re\u0301publique d’Azerbai\u0308djan), Babi Badalov vit aujourd’hui a\u0300 Paris. “Babi Badalov est r\u00e9fugi\u00e9 politique en France, apr\u00e8s trois ans de clandestinit\u00e9. Il a v\u00e9cu dans bien des r\u00e9gions du monde. Il y a entendu et lu des langues nombreuses, imprim\u00e9es dans toutes sortes d’alphabets et de signes. Il est r\u00e9put\u00e9 en parler sept. Elles sont le mat\u00e9riau de ses oeuvres, que l’on ne peut qualifier ni de peintures, ni de dessins bien qu’elles aient des tissus ou des papiers pour support. Ce sont des fantaisies graphiques et calligraphiques. Noms propres et noms communs y glissent d’une langue \u00e0 l’autre, par affinit\u00e9s sonores et approximations orthographiques. Ces m\u00e9tamorphoses sont trac\u00e9es avec la s\u00fbret\u00e9 de geste d’un enlumineur qui enroule et d\u00e9roule des volutes noires autour des lettres et avec des subtilit\u00e9s de scribe polyglotte – d’un scribe lunatique qui se plairait \u00e0 inventer des \u00e9critures ind\u00e9chiffrables. Plus que des lettristes, Badalov semble proche d’Henri Michaux mais d’un Michaux qui dessinerait et \u00e9crirait du m\u00eame mouvement. Il est rare d’\u00eatre confront\u00e9 soudain \u00e0 une oeuvre si profond\u00e9ment singuli\u00e8re et po\u00e9tique.” Philippe Dagen, Le Monde, 2015
\nSes oeuvres sont aujourd’hui entre\u0301es dans de nombreuses collections a\u0300 travers le monde, parmi lesquelles le Russian Museum de St. Petersburg (Russie), le MuHKA Museum Contemporary Art d’Anvers (Belgique), l’Azerbaijan State Museum of Art de Baku (Azerbai\u0308jan), le Kunstmuseum d’Emden (Allemagne), le Mar- tigny Art Museum (Suisse), la collection Oetcker a\u0300 Bielefeld (Allemagne), la collection Arina Kowner a\u0300 Zurich (Suisse), ou encore le Zimmerli Art Museum (New Jersey, Etats-Unis).<\/p>\n![\"Babi](\"https:\/\/www.lepeuplequimanque.org\/wp-content\/uploads\/2015\/08\/babi_badalov_Land-scape-768x1024.jpg\")
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\n<\/strong>Yana Yo<\/strong> \u2013 Sax, 1983, 6 min
\nNotorische Reflexe<\/strong> – Fragment Video, 1983, 12 min
\nChristoph Doering<\/strong> \u2013 3302- Taxi Film, 1979, 14 min
\n“Entre la fin des ann\u00e9es 1970 et la chute du mur en novembre 1989, une g\u00e9n\u00e9ration de cin\u00e9astes exp\u00e9rimentaux ouest-berlinois issus du mouvement Alle Macht der Super 8 (Le super 8 au pouvoir !)<\/em> invente un cin\u00e9ma punk en super 8, avec en toile de fond la partition de l\u2019Allemagne par le Mur de Berlin. Ce mouvement m\u00e9connu donne naissance \u00e0 une imagerie virtuose et onirique. Un style ; une attitude o\u00f9 s\u2019explore, au c\u0153ur du Berlin underground, cette ville encapsul\u00e9e, emmur\u00e9e, une po\u00e9tique urbaine, tant\u00f4t f\u00e9brile, tant\u00f4t m\u00e9lancolique ou v\u00e9n\u00e9neuse.De ce rapprochement entre cin\u00e9astes, artistes et musiciens na\u00eet une alchimie propice \u00e0 toutes les exp\u00e9rimentations visuelles, qui annonce autant le clip qu\u2019elle saisit, de mani\u00e8re aigu\u00eb, les \u00e9nergies de la contre-culture, qui font de ces ann\u00e9es-l\u00e0, qui ne sont pourtant plus celles des r\u00e9volutions en marche, des ann\u00e9es rebelles. Issu des avant-gardes berlinoises et de la culture des clubs et de la nuit, ce cin\u00e9ma flamboyant marie post-punk strident, musique synth\u00e9tique, jazz a\u00e9rien, aux techniques exp\u00e9rimentales (grattage, peinture sur pellicule, montage tr\u00e8s rythm\u00e9) qu\u2019ils transcendent de leur vitalit\u00e9 d\u00e9sesp\u00e9r\u00e9e. ” Kantuta Quiros & Aliocha Imhoff, 2009<\/p>\n
![\"Christoph](\"https:\/\/www.lepeuplequimanque.org\/wp-content\/uploads\/2015\/08\/3302-Christoph-Doering-1-300x232.jpg\")
<\/a>![\"Christoph](\"https:\/\/www.lepeuplequimanque.org\/wp-content\/uploads\/2015\/08\/3302-Christoph-Doering-2-300x233.jpg\")
<\/a>![\"Notorische](\"https:\/\/www.lepeuplequimanque.org\/wp-content\/uploads\/2015\/08\/Fragmentvideo-Notorische-Reflexe-300x228.jpg\")
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